542.Sanat Buluşmamızda Emin Mete Erdoğan’ın atölyesini ziyaret ediyoruz.
1982 yılında, İstanbul’da doğan sanatçı 2010’da Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü’nü bitirdi. 2013 yılında Sanatorium’da “Dolanık Cern Planları” adlı ilk kişisel sergisini açtı. “No 3” (Nesrin Esirtgen Collection, İstanbul, 2013), “Kırılma” (Kare Sanat, İstanbul, 2014) ve ”Detay” (Blok Art Space,İstanbul,2016) dahil bir çok karma sergide eserleri yer aldı. 2015 yılında Xist galeride 2. kişisel sergisi ”Entroforming”i açtı. Ayrıca Miami Pulse 2013, Art Stage Singapore 2016, Art Dubai 2016 ve 2018, Contemporary İstanbul 13, 14, 15, 16 ve 17, ArtInternational 2014 (İstanbul) fuarlarına katıldı. 2015 yılında ”Gestalten Illusive – Contemporary Illustration Part Four” kitabına girdi.
Sanatçı, eserlerinde teknik resim ile klasik resim tekniğini bir araya getiren melez bir dil oluşturmaktadır. Üretimlerinde kimi zaman mitolojik anlatılardan, kimi zaman ise bilimsel düşünceden beslenmektedir. Bu iki farklı gibi görünen yaklaşım, sanatçının güncel yorumu aracılığıyla bir araya getirilerek izleyiciye aktarılmaktadır. Çalışmalarında sıklıkla karşılaşılan kalabalık ve epik sahneler, distopik ve ütopik düşünce alanlarına göndermelerde bulunmaktadır. Sanatçı, imgeleri doğrudan sunmak yerine ele aldığı konuya ilişkin temsiller üzerinden ilerlemektedir. Kompozisyonlarında imge seçimlerini belirli bir zaman ya da mekâna bağlı kalmadan kurgulamaktadır. Geçmiş ve bugün, doğu ve batı aynı kadraj içerisinde bir arada kullanılmaktadır. Bu yaklaşım, sanatçı tarafından “zaman altı” ve “mekân üstü” olarak tanımlanmaktadır.
Sanatçının üretim pratiği resim, heykel, video ve rölyef olmak üzere dört ana mecrada sürdürülmektedir. Kompozisyonların çıkış noktası çoğunlukla resim çalışmalarından oluşmaktadır. Sanatçı, üretim sürecinde önceliği resim çalışmalarına verdiğini düşünmektedir. Aynı imgenin farklı mecralarda ele alınmasıyla izleyicide değişen duygulanımlar oluşturulmaktadır. Örneğin bir hayvan sürüsü teması, resimde ele alındığında farklı bir atmosfer yaratırken, heykel formunda farklı bir algı oluşturmaktadır. Yüzey işlerinde, sanatçının özgün imge dili ve renk kullanımı aracılığıyla daha mistifiye edilmiş sahneler kurgulanmaktadır.
Heykel çalışmalarında daha net ve yalın bir tavır benimsenmektedir. Proporsiyonlarla bilinçli bir şekilde oynanmamakta, renk kullanımı çoğunlukla beyaz ile sınırlandırılmaktadır. Bu mecrada, var olanı açık ve doğrudan gösterme isteği ön plana çıkmaktadır. Rölyef ve video çalışmalarında ise resim ile heykel arasında konumlanan bir duygu alanı oluşturulmaktadır.
4 Şubat Çarşamba
12.00-13.00
Adres: Rasimpaşa Mahallesi İzzettin Sokak No:43/B (giriş dükkan) Kadıköy
https://maps.app.goo.gl/zAojj447yiqJGLx5A?g_st=ic
